Blues Tasty

Analizando mi manera de tocar a través de los años empecé a notar que mis “licks” favoritos, mis frases predilectas, el “caldo de pollo” que siempre uso en mis lineas constaban de las mismas notas o los mismos intervalos si se quiere. A partir de esta noción pensé en atreverme (¿por qué no?) a construir una escala que he embestido con el de nombre de Blues Tasty (1 3b 3 4 5b 5 6 7b). Es posible ver esta escala como una pentatónica menor más una tercera mayor, una quinta disminuida y una sexta mayor. ¿Por qué Tasty? Pues porque para mí estas notas le agregan un sabor suculento a la pentatónica.

A continuación les dejo una digitación accesible:

Un pequeño cambio descendiendo:

Pueden degustar esta escala en mi solo del tema No Quiero Estar Sin Ti (1:47-1:52) de Canuto's Blues Band. (Pillen los diabólicos armónicos artificiales de mi gran amigo Marcel Roo en su solo en 2:12-2:21).

Una Pizca de Jazz

Una idea para darle un toque de sofisticación a tus líneas a la hora de hacer un solo sobre una cadencia de V7 - I, es tocar una escala menor melódica medio tono sobre la fundamental del acorde dominante. Por ejemplo de SOL7 a DO, usa LAb menor melódica. Esta escala provee tensión al acorde y así logra un mayor sentimiento de resolución al llegar a la tónica.

La escala menor melódica, mejor conocida en la teoría musical moderna como menor de Jazz (Jazz Minor), tiene como fórmula 1-2-3b-4-5-6-7, en este caso sería LAb, SIb, DOb, REb, MIb, FA, SOL.

Siempre ten en mente experimentar con diferentes escalas y que un poco de conocimiento de teoría musical nunca le ha hecho daño a nadie.

Con las notas en la mira

¡Bienvenidos al baúl del blues! En esta columna estaré entregando mis licks personales preferidos, así como ideas y conceptos para ir sumergiéndonos en las aguas profundas del blues. Sin más rodeos, empecemos.

Cuando tocamos blues, es indispensable el manejo de las escalas pentatónicas y de blues mayores y menores, pero si simplemente las corremos ascendiendo y descendiendo sin una intención las melodías se vuelven aburridas y sin vida. Una buena idea (además de darle vida a tus líneas mediante el uso de toda técnica que manejes como el vibrato, bending, slide, dinámicas, etc.) es estar conscientes de la armonía (saber un poco de teoría nunca hará daño) y de poner en la mira notas claves de los acordes de la progresión. Coloquemos como ejemplo una progresión I-IV-V en LA (LA, RE, MI). En la Figura 1, cuando arranca toco la novena (SI) del acorde de LA9 con un pequeño bending blusero para luego terminar en la tónica al final del compás.

Figura 1   audio (clic derecho > abrir enlace en una pestaña nueva)

En la Figura 2, llegando a la subdominante de la progresión, tengo como objetivo la tercera del acorde de RE7, es decir, FA# usando un arpegio de FA#7 disminuido como recurso para agregar tensión.

Figura 2   audio (clic derecho > abrir enlace en una pestaña nueva)

Finalmente en la Figura 3, estamos ante los dos compases previos al turnaround y tenemos en la mira la tónica de cada acorde de la progresión pero haciendo bendings sin llegar a la nota en sí para añadirle grasa al lick y darle ese sonido blusoso.

Figura 3   audio (clic derecho > abrir enlace en una pestaña nueva)

Recapitulemos:

• Toca una nota del acorde subyacente de la progresión sobre la que estés soleando (en un acorde de séptima dominante la 1, 3b, 5, o la 7b servirá).
• Practica diferentes tempos y feels de blues como se presentan en los ejemplos (las 3 Figuras no pertenecen a la misma progresión).
• Usa bendings microtonales sin llegar a la nota objetivo para imprimirle sonido blues a tus líneas (siempre y cuando suenen bien).

Espero que estos licks los ayuden e inspiren a intentar cosas nuevas a la hora de hacer solos. Como siempre, escuchen muchos blues y practiquen incesantemente.

Patrones (parte 4) The Blues

Cuerdiología!

Patrones (parte 4)

The Blues

por Juan Daniel Perales

¿Qué puedo decir del Blues? Una nota lo dice todo. El Blues está siempre presente de una u otra forma en mis líneas, por ende, me encontrarán inevitablemente incorporando ideas blusosas en mis columnas.

Cuando hablamos del Blues inmediatamente pienso en (¿qué más?) la escala de blues: la escala pentatónica menor más la 5b (1 3b 4 5b 5 7b). En pasadas entregas eliminábamos una nota a una escala de 7 notas para que nos quedaran nuestros patrones cómodos de 6 notas pero en este caso (la escala menor de blues) ya tenemos una escala hexafónica, así que en vez de acomodar esta escala en patrones de 3 notas por cuerda (que es una grandiosa idea de por sí, inténtenlo) vamos a reemplazar una de las notas, exceptuando la 5b (la nota blues), para así dar paso a ideas frescas que espero les guste. Como siempre ¡disfruten!

Figura 1 (Am)

Figura 2 (Am)

Figura 3 (Am)

Historia del blues en 50 riffs de guitarra

Excelente vídeo educativo

https://www.youtube.com/watch?v=QhkJ57Qm1Co

Texas Blues Licks

Aquí unos licks para que muevan esos dedos

El Blues siempre ha formado parte de mi vida. Recuerdo cuando niño veía las caricaturas animadas en la televisión y tanto el rock n' roll como el blues siempre estaban presentes de alguna manera y me gustaban, sin tener idea del género musical al cual estaba siendo expuesto. Al mismo tiempo, escuchaba la "música de mi Mamá", que era The Beatles, Steve Miller Band, David Bowie y tantos otros, en los Estados Unidos. En esta sección me dedicaré a compartir licks, ideas en general y conceptos de blues personales.